“数智文化新业态学术论坛”在中国传媒大学举办

6月6日，“数智文化新业态学术论坛”在中国传媒大学举办。本次论坛由中国传媒大学主办，中国传媒大学文化产业管理学院、新华网文化产业中心、中国建筑第四工程局有限公司联合承办，文化和旅游部（中国传媒大学）文化和旅游研究基地协办。论坛紧扣国家“十五五”规划纲要中“发展新型文化业态”的战略部署，聚焦AIGC赋能文化内容生产、城市更新与文化价值、文化产业链群、文化新消费、数智文化人才培养等前沿议题，深入探讨文化新业态带来的生产方式重构、商业模式嬗变、产业创新发展、学术范式及人才培养变革。

中国文联二级巡视员邵二郎表示，中国文联高度关注数智时代变革，通过举办世界艺术与科技对话和专题研讨活动，进一步探究本源认识，认为人类原始创造力是“从0到1”的过程，整个过程体现了艺术穿透科技、科技承载艺术。AI技术的出现，不仅无法取代艺术创作，反而能丰富艺术呈现方式，有力推动“从1到100”的规模扩张，加速文化新业态涌现。邵二郎认为，艺科融合催生的文化新业态是文化产业的重要构成，是国家文化战略的重要承载和参与全球文化贸易的重要内容，其发展关键还在于深化复合型人才培养，发挥产学研的多方优势，推动艺术创作人才和艺科融合产业人才培养。中国文联将秉持开放合作、协同创新的理念，以学术交流聚共识、以产业创新促发展、以人才培育固根基，与各方携手共同推动新时代文艺事业与数智文化产业繁荣发展，为建设社会主义文化强国贡献力量。

中国传媒大学党委常委、副校长李新军表示，当前以人工智能为代表的新质生产力正深刻重构文化的生产方式、资源配置与传播消费生态，AI内容创作、数智文旅、虚拟演艺、沉浸式消费等新业态快速迭代，日益成为赋能文化强国建设、丰富人民精神生活、推动高质量发展的重要引擎。与此同时，文化IP价值裂变机制、数据要素配置、人机协同中人的价值彰显、算法语境下的文化多样性守护、复合型人才重塑等关键问题，亟待政产学研同向发力。他介绍了中国传媒大学“创新图强”战略与有组织科研布局，以及文化产业管理学院在数智文化产业、文化法治与文化发展传播等交叉领域的积累与人才培养定位，并表示中传愿与各方深化有组织科研、产教融合与协同育人，共同探索中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展路径，为我国数智文化产业规范发展、提质升级、走向国际贡献更大力量。

主旨发言环节由中国传媒大学文化产业管理学院副院长刘江红主持，十位重磅嘉宾依次分享前沿观点。

中国广播电视社会组织联合会副会长、广电总局宣传司和电视剧司原司长高长力在《AIGC时代视听艺术的未来》主旨演讲中提出，AIGC实现了影视创作平权，大幅压缩影视制作周期、降低生产成本，但当前海量AI作品陷入高产低质、同质化严重的困境。他认为，AI越发展，越急需好编剧；AI越发展，越要“下生活”；AI越发展，越要学习影视语言语法，当前要健全完善精品脱颖而出的机制，平台、评论、主管部门应多方发力扶持优质作品，同时推动视听行业专属大模型开发与视听语料库建设，让AI给行业健康发展赋能助力。

中央党校（国家行政学院）教授祁述裕围绕《从企业集聚到产业链群：我国文化产业的转型与突破》展开论述，系统梳理了我国文化产业从单点企业集聚、园区集群走向跨地域、跨产业、数实融合产业链群的演进历程。他对比798、横店、马栏山等园区发展实践与好莱坞产业现状，提出“十五五”阶段文化产业核心发展逻辑是推动“创新链、产业链、资金链、人才链”四链深度融合。他认为，各地需立足本土资源明确主导产业，培育链主企业，通过延链、补链、强链完善产业配套，打通产业链末梢微循环，扶持小微创作者与一人式AI文创企业，打破地域与行业壁垒，构建韧性更强的文化产业生态。

陶溪川文创街区创始人刘子力结合景德镇老厂区城市更新实操案例，以《不见不散：手工艺社群的重构密码》为题，分享了景德镇陶溪川将工业遗产转型为青年创客聚集地的实践经验。他表示，陶溪川从老旧厂房棚改起步，通过坚持服务年轻外来创客、延续手工艺产业链及营造独特生活方式，成功构建了高活力社群，实现了工业遗存活态复兴的全流程路径。同时指出，其核心在于“社交方式+生活”，生活才是最大的商业。以文化为魂、生活为果，构建有温度、有活力的社群才是实现工业遗产可持续转型的核心路径，才能够构建起社群这棵参天大树。陶溪川文创街区的成功实践，为数智时代传统手工艺依托数字社群破圈、落地文旅新业态提供了实景参考。

北京大学艺术学院教授、文化产业研究院院长、联合国教科文组织乡村创意与可持续发展教席主持人向勇以“人机协同的创造力：边界与共生”为题展开深度分享。他以辛顿对人工智能发展的警示作为开篇，围绕 AI 潜在失控、算法黑箱、就业冲击三大风险展开思辨，依托阿西莫夫机器人定律探讨人机伦理边界，从艺术、科学、商业三大领域的产业实例论证人机协同三重发展态势，他提出，未来理想产业形态是人机价值观对齐的基础上人机共生模式，人类担任创意导演锚定价值方向，AI充当超级助理落地标准化工作。后人类（超级人类）创造力是人机协同超级对齐的共生，其本源在于人文价值的复归，其锚点在于人性的坚守。

京东方科技集团高级副总裁、中联超清董事长兼CEO荆林峰以《数智视听开创科文融合新业态》进行主题分享，立足5G、AI、8K等前沿视听技术落地实践，拆解科文融合三大发展趋势：创作生产智能化、传输分发融合化、消费体验沉浸化。他援引国家统计局数据提出，2025年文化新业态营收占文化产业总体的45%，近三年复合增速达11%，成为文化产业核心生产要素。在实践层面，依托显示技术创新优势和产业生态伙伴，京东方中联超清围绕数字演艺、数字文旅、数字展陈等方向打造了一系列典型应用场景。其中，“ULive 超现场”通过8K超高清、5G传输等技术，实现优质演艺内容跨区域同步呈现，推动文化资源共享与传播模式创新；成都双子塔、亮马河铂公闸、澳门保利美高梅博物馆、成都双流国际机场等项目，则通过超高清显示与数字内容融合创新，探索数字文旅、城市文化空间和沉浸式体验等新业态。荆林峰表示，未来，京东方中联超清将持续深化超高清、人工智能等新技术与文化产业融合创新，建设100个超高清数字地标、孵化100部8K数字演艺精品、打造1000个数字文旅创新空间、汇聚1000家生态合作伙伴，共建科文融合发展新生态，推动更多数字文化创新场景落地，为文化事业和文化产业高质量发展注入新动能。

清华大学新闻与传播学院副院长、长聘教授张铮依托清华与腾讯联合开展的六国实证调研数据（5438 份有效样本），发布了《全球青春文创发展现状与趋势分析》。调研覆盖中、美、日、法、越、马等六个国家，数据显示青春文创深度用户普遍具备更强跨文化包容力与全球认同感。消费层面，中外用户均以情绪满足为首要付费动因，中国用户社群参与热情突出，整体消费更为理性克制；海外近八成用户接触过中国青春文创，但内容触达向衍生品消费转化不足。他认为，中国文创出海应坚持“近场深耕东南亚、远场开拓欧美”策略，以情感叙事实现先共情、后文化认同，依托线下实体场景完善产业闭环，助力国潮IP全球化落地。

中文在线集团战略部总经理马韬在题为《AI短剧：AI时代的内容叙事范式革新》的发言中，探讨了微短剧产业的高速增长与结构性变化，分析了AI技术对内容生产的颠覆性影响。他重新定义短剧为通用型内容形态，提出短剧不再是影视垂直细分品类，而是全视听内容的通用基础设施，完成从碎片化消遣内容到IP孵化、文化出海核心载体的转型。他认为，爽感机制的学术正当性、数字劳动的创意无产阶级化以及从“走出去”到“走进去”的治理困境三个待解命题，旨在寻求学界指引与共识。

中央财经大学文化经济研究院院长、龙马学者特聘教授魏鹏举围绕新大众文艺理论，点明新大众文艺是技术平权催生的新业态，由新质生产力、新大众群体、新文艺形态、新商业模式四大维度构成，是驱动国内数字文化产业长效增长的核心动能。

中国建筑集团有限公司企业文化部副主任、融媒体中心主任周静以《当空间成为内容——建筑、人与价值的重塑》为题，立足城市建设与空间运营视角提出核心论断：空间是数智文化新业态的底层操作系统，建筑价值评判标准从物理建造转向内容产出总量。她结合北京大吉巷、景德镇陶阳里、三星堆新馆、拈花湾等落地项目，从空间服务对象、价值核算、泛文化场景搭建、在地内容培育四个维度进行阐释。中建集团通过城市更新把老旧街区改造为泛文化体验空间，依托海星创作者培育计划、品牌短视频大赛，挖掘国内外普通从业者、居民成为空间内容生产者，推动建筑从单一不动产载体转变为承载人文、持续孵化内容的生命体。

中国传媒大学文化产业管理学院院长张洪生提出，数智文化新业态的核心在于数据与算法成为文化生产的内生性要素，需从技术内生性、形态跃迁性、生态重构性三维度界定其内涵，区别于传统数字文化产业的效率逻辑。他将其分为内容创生型、体验重构型、平台生态型、融合衍生型四类，揭示AI通过“共创理性”“算法生态”“参与式共创”三重逻辑重塑业态的机理。张洪生提出“技术可供性—文化规约”双螺旋模型、文化生产关系三元重构及敏捷治理三大理论命题，强调研究需超越现象描述，构建系统化知识体系。他介绍，文化产业管理学院正推进人才培养范式转换，通过“三维能力”课程体系、“文化+”交叉学科建设及产教融合，培养兼具技术理解力、文化判断力与产业洞察力的人才，呼吁学界共建学术共同体，以理性与人文引领产业创新，服务文化强国战略。

在论坛现场，国家一级美术师、中国文化产业战略协会副主席李羊民向中国传媒大学文化产业管理学院捐赠了其创作的书法与篆刻作品。该作品以“文化新业态”为主题进行设计，融合传统书法笔意与金石篆刻技法，寓意从中华优秀传统文化中汲取智慧与养分，以金石为基、守正创新。

捐赠仪式由中国传媒大学文化产业管理学院党委副书记周子颜主持，中国传媒大学文化产业管理学院党委书记郇𤩽、院长张洪生代表学院接受捐赠。

论坛最后环节，由中国传媒大学文化产业管理学院副教授田卉代表“破晓”课题组，深度解读行业研究报告《AI破晓：GenAI时代文化产业的重塑、跃迁与守望》，该报告聚焦生成式AI对文化产业的全链条影响，覆盖短视频、长视频、网络文学、漫剧、音乐、游戏、动漫等多个内容形态，邀请了20余位一线从业者参与访谈，回收有效调研问卷近1900份，收集行业多领域创新实践案例，力图在AI技术快速演进的产业变局中，呈现生成式AI重塑文化产业的机遇与路径。报告由腾讯研究院和中国传媒大学文化产业管理学院组成的联合课题组发布。

本次论坛致力于打通学界理论研究与产业落地实践之间的壁垒，围绕数智文化新业态的定义梳理、商业模式创新、复合型人才培养、行业治理机制等方面形成了系列共识。论坛期间，新华网对活动进行了全程直播。未来，论坛将持续搭建常态化学术交流平台，联动全国高校与行业头部企业，深耕数智文化交叉学科研究，为我国数智文化产业的高质量发展注入持续动能。