中国日报5月21日电 他既是歌剧学院的幕后推手，也是舞台中央的全能音乐家。在浙江音乐学院建校十周年之际，艺术指导罗曼·克鲁莫夫用两场音乐会——一场"且歌且行"的轻歌剧盛宴，一场"琴声·咏叹·花开"的个人独奏——交出了一份"课堂连接舞台"的深情答卷。
且歌且行：一场结业礼背后的"总策划
5月19日，浙江音乐学院歌剧学院"且歌且行——世界轻歌剧经典作品暨2026歌剧学院结业音乐会"将在学院音乐厅隆重上演。本场音乐会由歌剧学院艺术总监、著名女高音歌唱家孙秀苇领衔指导，全体师生倾情演绎，将集中展示学院"以剧促教"的丰硕成果，也为即将走出校园的学子们送上一份特别的结业礼。
然而，这场音乐会的灵魂人物不仅在于台前的星光。音乐会由艺术指导罗曼发起并主导创意策划，从主题构思到整体架构均由他统筹设计。值得一提的是，他在两年前的一场音乐会中发掘了陈艺田、周子泰、易浩扬等潜力学生，两年来不断为他们提供宝贵的艺术实践机会，如今他们已从青涩学子成长为舞台上从容自信的歌剧新秀，将在本次音乐会中担纲重要唱段。此外，艺术指导董一丹全程参与排练，悉心打磨每一位演员的舞台表达。
正是幕后团队以艺术为桥梁、以热爱为底色的共同付出，让2024年"邂逅"音乐会的初心延续为2026年"且歌且行"的力量，在传承与陪伴中照亮学子前行的道路。
琴声·咏叹·花开：一场献给"大爱"的个人独奏
几乎同期，另一场音乐会也在浙音音乐厅留下余韵。《琴声·咏叹·花开——献给爱的三重奏》罗曼·克鲁莫夫个人音乐会近日举行。这场音乐会不仅是罗曼个人艺术生涯的全面展现，更是他与爱人孙秀苇及一众浙音学子，为浙江音乐学院建校十周年献上的一份深情厚礼。
音乐会主题"琴声·咏叹·花开"蕴含着罗曼对艺术、对爱人、对学生最真挚的情感。他深情地说道："琴声，代表我对钢琴艺术的爱——我在这场音乐会中全程担任钢琴伴奏，我用指尖赋予每部作品独特的气韵与风度；咏叹，代表我对歌剧艺术的爱，也表达我对爱人孙秀苇绵长而炽热的爱意；花开，代表我对浙音和学生们的爱——这些在浙音沃土上成长的新苗，正薪火相传，绽放新声。"
本场音乐会全面展现了他作为钢琴家、作曲家、歌剧艺术指导的三重身份。全场23首曲目的钢琴伴奏全部由他一个人担纲，其中多首作品的伴奏谱出自他手。罗曼的编配精髓在于能让一架钢琴焕发出整支乐队的气势——曾有艺术家坦言，他不是照本宣科弹出钢琴谱，而是以十指织入乐队之声，奏出交响般的恢弘效果。
尤为引人注目的是，音乐会首演了罗曼本人作曲的原创艺术歌曲《春天》。这首旋律清新明快的作品，洋溢着对希望与新生的赞颂，也暗合"花开"之意，标志着这位钢琴家从诠释者向创作者的又一次飞跃。
中西合璧：从轻歌剧到中国艺术歌曲
两场音乐会的曲目设计，同样彰显了罗曼开阔的艺术视野。
在"且歌且行"结业音乐会上，精选了奥芬巴赫、梅萨热、莱哈尔、约翰·施特劳斯、卡尔曼等作曲家的二十余部世界轻歌剧经典选段，涵盖《美丽的海伦》《微笑王国》《风流寡妇》《吉普赛男爵》《查尔达什公主》等耳熟能详的剧目。导演刘名阳以"宫廷夜宴"为叙事主线，将九部轻歌剧中的十余个角色与情节有机融合，形成一场完整的宫廷狂欢。金一然、翟雯馨、王凌峰、龚琦翔、田思宇、郑怡恩、曹翼、刘靖涛、王禹杰、多莉雅、刘栋阳、郑煜、蔡秉君、周子泰、陈艺田、王彬竹、易浩扬等学生先后登台，演绎《天使的爱》《你是我心中的一切》《维利亚之歌》《双唇缄默》《我去马克西姆》等经典唱段。
而在罗曼的个人音乐会上，曲目更为多元：前半场由维也纳轻歌剧、百老汇音乐剧与中国艺术歌曲交织而成——《查尔达什公主》中欢快的《嗨呀，嗨呀在那群山深处是我的家乡》、《风流寡妇》里优美的《维利亚之歌》率先暖场，随后唱响咏叹调《我的唇吻得如此热烈》，紧接着杰里·博克《如果我是一个有钱人》与安东尼·纽利《感觉如此美好》带来音乐剧与爵士的活力。
中国作品板块尤为亮眼。除青主谱曲的苏轼名篇《大江东去》、赵季平谱曲的《关雎》外，印青的《芦花》、胡延江的《爱莲说》以及赵季平作曲的《断桥遗梦》——这三部作品的钢琴伴奏均由罗曼亲自编配，在西洋乐器的衬托下呈现出东西方音乐交融的独特韵味。后半场则集中呈现西方歌剧中的经典咏叹调与二重唱，戏剧张力层层递进。
名家与新秀同台：最好的艺术家带着学生做作品
两场音乐会的另一大看点，是罗曼与夫人孙秀苇及学生们的同台演绎。
在结业音乐会上，孙秀苇作为艺术总监全程指导，全体师生倾情演绎。而在罗曼的个人音乐会中，世界著名女高音歌唱家孙秀苇亲自演唱了三首极具分量的咏叹调：《安宁，安宁》《鸟儿在歌唱》《孤独，堕落，被抛弃》。此外，她还将与学生易浩扬合作《托斯卡》中的著名二重唱《马里奥，马里奥！》，并与特邀女中音歌唱家李佩佩共同完成奇莱亚《阿德里安娜·勒库弗勒》中的《没有人回应…开门！》。
孙秀苇曾连获六个国际顶级歌剧赛事金奖，在世界各地出演《蝴蝶夫人》近300场，更是被"歌剧之王"多明戈钦点饰演《图兰朵》中的中国公主。在熟悉的舞台上，她甘当"园丁"，与丈夫一起浇灌浙音的下一代。她坦言："我要把我的经验、我的审美，把我在舞台上四十多年的感悟，都种在这座美丽的校园里，种到学生的心里。"登台演唱的陈艺田、多莉雅、刘名阳、易浩扬，均为罗曼与孙秀苇在浙音指导的优秀学生。他们分别用扎实的唱功与真挚的情感，证明了浙音"课堂连接舞台"的育人理念正在开花结果。
为艺术，为爱情，为传承
罗曼与孙秀苇的故事，本身就是"为艺术，为爱情"的最佳注脚。四年前，他们受邀来到浙江音乐学院任教，从此将国际顶尖的歌剧艺术理念与钢琴技艺倾囊相授。2017年武汉琴台音乐厅，罗曼以钢琴伴奏身份随妻子登台，"妇唱夫随"传为佳话。2023年浙音纪念威尔第诞辰210周年音乐会上，他再次坐在钢琴前，为夫人的咏叹调托底。
而这一次，虽然是罗曼的个人专场音乐会，但他没有以自己的名字命名，而是将全部的光华凝聚于指尖——与他的爱人、他的学生们共呼吸，在"心"中一起歌唱。对于国内观众而言，罗曼的名字常与"孙秀苇的丈夫"联系在一起。事实上，他本人也是一位成就斐然的音乐家——演出足迹遍布欧洲，曾在国家大剧院奏响钢琴协奏曲《黄河》，其改编的钢琴版《我的祖国》更是享誉业界。
一起向未来：从西湖边生长的歌剧声音
两场音乐会不仅是学生们专业学习的重要汇报，更是浙江音乐学院创新办学理念的生动实践。依托学校打破传统院系壁垒、成立五大学院的机制，歌剧学院始终坚持"让最好的艺术家带着学生做作品"，使学生在真实的剧组环境与舞台实践中快速成长。近年来，歌剧学院已成功推出《丑角》《爱之甘醇》《图兰朵》《战士之路》等多部歌剧，赢得业内广泛好评。
作为浙江音乐学院创新办学的重要组成部分，歌剧学院与歌剧学实验室未来将在人才培养、剧目孵化、学术研究等方面深度协同，共同打造"中国特色歌剧学"学科高地。十岁的浙江音乐学院，正青春，正前行。
罗曼·克鲁莫夫在浙音音乐厅的琴声中，让人们聆听了咏叹，见证了花开。昨日这场融汇经典与青春的音乐盛宴，也将继续见证歌剧学院学子们的成长与绽放。未来，歌剧学院将继续扎根这片艺术的沃土，以更多高质量的舞台作品，培养具有国际视野和深厚素养的歌剧人才，让世界听见从西湖边生长的声音。
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