2026年5月9日晚，哈佛艺术博物馆通透的屋顶之下，北美华人音乐家协会乐团的音乐家们，共同完成了一场名为"Under One Sky 同一片天空"的音乐会。 Harvard CAMLab 与慈济基金会的诚挚支持与邀请，让音乐得以在这座汇聚文明与思想的艺术殿堂中，开启一场关于"明心（Journey to Enlightenment)"的深邃对话。乐声在夜幕降临时漫过展厅，漫过玻璃墙和文艺复兴风格柱廊，漫过千年前的器物与今人的呼吸直达在场每一个人的内心。时间在某个瞬间悄然松动，空间的边界也随之模糊，演奏者与聆听者，在同一片乐声中，共同坠入一场关于内在觉知的旅程。

本场音乐会由作曲家/钢琴家王璐、琵琶演奏家杨瑾、二胡演奏家杨悦、古筝演奏家夏菁领衔，特邀著名京剧表演艺术家贾永红、打击乐演奏家伍巍、吉他演奏家胡滨、青年低音提琴演奏家么熙童，以及青年阮／柳琴演奏家严天悦，以传统为其骨骼、即兴为其血脉、当代精神为其灵魂，共同编织出这场跨越时空的声音图景。台下，来自哈佛及国际学术界、建筑与文化遗产领域的知名学者与专家济济一堂，在乐声中与舞台上的音乐家们彼此凝望，共同构成了这个夜晚最动人的场景。

音乐会中，最令人瞩目的是那把复刻自唐代形制的五弦琵琶。它由哈佛大学 CAMLab 中国艺术媒体实验室特别定制，经琵琶制作名师曹卫东先生亲手斫制而成。五弦琵琶早已失传于中国本土，其形制与音色，本是丝绸之路上东西方文明相遇、交融、互望的见证。如今它以复刻之身重现于世，是倾尽匠心的复原，也是一次跨越千年的重逢。螺钿镶嵌于琴身，在灯光下流转出温润而幽深的光泽，仿佛盛唐的气韵尚未散尽，只是沉睡于木纹与贝壳之间，等待一双手将它重新唤醒。

上半场的精彩时刻属于《Riffs and Flow>>这部作品由布朗大学作曲家王璐教授以敦煌古谱为骨架重构而成，在演奏中又为每一位音乐家留下了即兴生长的空间。王璐（钢琴）、杨悦（二胡）、杨瑾（琵琶）、夏菁（古筝）、伍巍（打击乐）五位音乐家在彼此的声音之间寻找呼应与留白，古老的谱式在当下的气息中重新呼吸，每一次即兴都是一次不可复制的相遇。乐声如沙如风，观众仿佛随之穿行于敦煌千年的走廊，脚下是大漠流沙，头顶是星空，身侧是壁画里永恒微笑的飞天。

随后，由琵琶演奏家杨瑾与青年低音提琴演奏家么熙童共同演绎了中央音乐学院作曲学科主任姚晨教授的《骏》，这部由芝加哥艺术馆2006年的委约作品。唐三彩骏马的蹄声在琴弦之间奔涌，唤起盛唐的意气和疆场的辽阔，是一个时代最饱满的生命力在音符中纵情驰骋，更是二十年两座顶级艺术馆的回响。京剧名家贾永红的《贵妃醉酒》更是惊艳全场。一腔一调婉转细腻而不失大气，戏曲的美在一种历经千锤百炼之后，抵达了一种从容与深情的境。终曲合奏《敦煌》，气势如虹，将上半场推向最高潮。

下半场，塔布拉鼓大师 Sandeep Das 与朋友们，将这场旅程从丝绸之路继续延伸。鼓声与弦声交织，不同的语言、不同的土地、不同的文明在此相遇，却说着同一种话。音乐，始终是人类最古老、也最无需翻译的表达。同在一片天空之下，我们以声音彼此凝视，以旋律相互抵达，在流动的乐声中，共同守望那份对美、对和平、对彼此的深切关怀。

COMPO

WS6a0acc2da310942cc49acd28

https://cn.chinadaily.com.cn/a/202605/18/WS6a0acc2da310942cc49acd28.html