近日，由最强音文化集团——最强音国际集团与霁乐星辰文化传媒联合主办的“2025上海年度最强音国际艺术节暨音乐大赛”在上海与纽约双城同步举行，以“承载青年梦想，搭建国际平台，推动中美文化交流”为宗旨，汇聚中美两地杰出音乐家与新锐艺术家，呈现多场高水准演出，谱写中西文化交融的崭新乐章。作为今夏备受瞩目的文化盛事，艺术节不仅记录了青年音乐家的成长与突破，也为广大观众留下了难忘的夏日艺术记忆。
艺术节于7月12日在上海音乐学院歌剧院正式启幕。签约青年钢琴家朱卓亚在开幕式音乐会上演绎肖邦《叙事曲第三首》，以精湛技艺与饱满情感收获热烈反响。随后，他在上海高校举办独奏音乐会，曲目横跨舒伯特、巴赫、肖邦与普罗科菲耶夫，展现出宽广的曲目驾驭力与艺术修养。7月27日，朱卓亚登上纽约卡内基音乐厅的舞台，于艺术节全球闭幕式上奏响普罗科菲耶夫《第七钢琴奏鸣曲》，以澎湃激情与精准控制诠释出现代主义音乐的锋芒，赢得国际观众的赞誉。朱卓亚早年师从中央音乐学院附中副校长吴元教授，后随旅美钢琴家、作曲家孙以强教授深造，目前就读于美国新英格兰音乐学院，师从著名钢琴家刘孟捷教授。扎实的学院训练与日益丰富的舞台实践，使他逐渐成长为当代最具潜力的青年钢琴家之一。作为“最强音”签约艺术家，他的表现不仅彰显个人才华，更体现出艺术节推动中美文化交流、搭建国际平台的使命与价值。
（图为“最强音”全球闭幕式音乐会在纽约卡内基音乐厅举行）
最强音文化集团创始人、钢琴家与艺术总监方一淼始终秉持“传承与创新中国民族文化”的理念。她强调：“我坚信文化自信是走向世界的力量——中国的，就是世界的。”这一理念在艺术节系列演出中得到充分展现。7月18日，于上海东方艺术中心举办的“最强音荣誉音乐会”上，签约作曲家徐逸飞的原创作品《落英·随风》完成中国首演，由方一淼亲自演绎。九天后，她又在纽约卡内基音乐厅的闭幕音乐会上带来该作的美国首演。《落英·随风》是一次富有开拓意义的跨界尝试，首次将钢琴与中国苗族传统脚铃结合，形成“一人乐队”的表演形式。钢琴丰富的和声与脚铃清脆的节奏相互交融，既凸显鲜明的民族特色，又突破传统钢琴独奏的边界，营造出兼具仪式感与现代性的舞台效果。作为钢琴与少数民族传统器物的首次跨界融合，该作不仅展现了中国民族文化的多样与创造力，也为钢琴艺术的未来探索提供了新方向。方一淼的双城首演，标志着中国原创音乐在国际舞台上的又一次重要发声，也通过最强音这一平台，将民族元素与世界级音乐殿堂紧密相连，传递出年轻一代中国艺术家坚定的文化自信与全球视野。
在卡内基音乐厅与美国CMA歌剧公司联合呈现的音乐会中，女高音张琬雪深情演绎了两首经典歌剧咏叹调：普契尼《图兰朵》中的“你那被冰雪覆盖的心”与德沃夏克《水仙女》中的“月亮啊，请高悬在天际”。她凭借出色的艺术表现力与情感深度，赢得观众持久掌声。在诠释“你那被冰雪覆盖的心”时，她以细腻的声线变化与精准的呼吸控制，勾勒出柳儿生命尽头时的悲伤与坚毅，极具感染力。随后，她以流畅的捷克语演唱“月亮啊，请高悬在天际”，音色温润纯净，诗意地铺陈出水仙女对爱情的渴望与祈求。张琬雪对角色情感的深刻理解，再次奠定了她作为当代抒情女高音的艺术地位。
在纽约卡内基音乐厅威尔独奏厅，钢琴家汪柯霖（波士顿大学钢琴演奏博士候选人）与小提琴家王一翔（新英格兰音乐学院毕业）携手演绎维塔利《g小调恰空》。汪柯霖以稳健而富有弹性的和声构筑出宽广的音响空间，王一翔的小提琴音色凝练而穿透，兼具抒情细腻与戏剧张力。二人默契配合，层层推进，使这部经典作品在炫技与沉思之间焕发新声，收获观众热烈好评。
音乐会上，黄慧敏演唱了威尔第歌剧《弄臣》中的咏叹调“Caro Nome”。她以明亮灵巧的音色，精准驾驭曲中的花腔与装饰音，将吉尔达的纯真与憧憬演绎得动人而真切。高音清澈穿透，乐句处理自然流畅，展现出优雅的声线控制力。除独唱外，黄慧敏还担任本场音乐会合唱指挥，以敏锐乐感与责任心引领合唱团完成高水平演出，彰显其全面的音乐素养与舞台掌控力。
在7月13日上海东方艺术中心的舞台上，淮浩然以清澈透亮、富有聚焦感的音色演唱《精忠报国》，声音控制稳健，高音张力十足，中低声区饱满有力。舞台表现自然大方，情感真挚而富感染力，展现出超越年龄的沉稳与纯粹。最终他凭借扎实的声乐功底与成熟的音乐理解斩获金奖，展现出青年歌者的巨大潜力。
（图为“最强音”荣誉音乐会系列在上海东方艺术中心举行）
19岁的男高音崔耀元在上海东方艺术中心演唱《别君叹》，并未简单复刻原版的苍凉，而是以少年特有的纯粹与真挚，构建了一场跨越年龄的艺术对话。他的音色温润而富有叙事感，明亮声中透出别样的悲剧色彩。情绪饱满、语调真挚，让“如鲠在喉”的离愁格外真实。演唱结束后，他分享道：“我其实更钟情音乐剧。音乐是一个人精神的艺术体现，表演就是向观众传递自己的艺术思考。我希望用歌声触动人心，这是我热爱音乐的初衷。如果有机会，我愿成为一名音乐剧演员。”这番话，与他舞台上的光芒一脉相承，映照出一位年轻歌者对艺术的执着与向往。
少年演奏家宋皓永献奏库劳《C大调小奏鸣曲》第一乐章，以清晰的触键与稳定的节奏，自然流露出古典时期的灵动与纯真。旋律流畅、音型分明，充满儿童演奏者特有的灵气与专注，展现出小小钢琴家的成长潜力。
在7月18日上海东方艺术中心“最强音荣誉音乐会”中，青年钢琴家古心悦演绎了纳乌莫夫（印第安纳大学雅各布音乐学院）专为其创作的《白日梦》，完成世界首演。她以细腻触键与灵活踏板营造出层次丰富的音响织体，将梦境的光影呼吸化为可触的音符，乐句流转自然，隐伏张力与期待贯穿始终。同场她亦带来《渴望》的亚洲首演，从温润暧昧的旋律线条到逐渐迸发的情感爆发，她以高度控制的动态与弹性速度，实现从内省到炽烈的跨越。古心悦的演奏既深刻理解作品中法国音乐传统的底色，又融入了东方审美中的沉静与克制，使作品焕发独具一格的生命力。这场演出成为作品走向国际的重要节点，也让观众见证青年艺术家将大师托付化为舞台现实的动人瞬间。
（图为“最强音”荣誉音乐会系列在上海东方艺术中心举行）
“2025上海年度最强音国际艺术节”自7月12日在上海启幕，至7月27日于纽约卡内基音乐厅圆满落幕。无论是原创作品的跨国首演，还是青年音乐家的国际亮相，艺术节皆以高水准的演出与鲜明的文化特质，呈现了中西文化交汇下的艺术盛景。今夏，这场跨越太平洋的音乐之旅，不仅闪耀着青年艺术家的才华与追求，也为世界观众留下了充满感动与光辉的文化记忆。
作为主办方，最强音文化集团——最强音国际集团与霁乐星辰文化传媒始终以“传承与创新中国民族文化”为使命，持续为青年音乐家搭建国际舞台，推动中美文化交流，促进全球范围内的艺术对话。
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