为何青花留白造诣更高？
青花瓷盘的寿比南山，为何不用松鹤延年表示？
为何会在西方瓷器上看到中国人的脸？
如果对上述问题感兴趣，不妨点开抖音，在科普账号@博物馆有意思 这里都能找到答案，学习到博物馆藏品背后的历史与文化。
关于青花留白，@博物馆有意思认为，中国艺术讲究内敛，很多艺术品的精髓并非能够一眼看出。例如下图两款明青花扁壶，首先从器型上看，两款器型都带有元代遗风，可判断这两款青花扁壶属于明早期过渡时，推断为明洪武之后的永宣时期作品。
其次从颜色上来看，两款明青花扁壶有着一深一浅的明显对比，说明两款明青花扁壶的用料不同。
从整体观之，观看者应先判定瓷器的大小再去看其内在韵味。@博物馆有意思表示，中国有句老话——超过25厘米以上的瓷器，都算大器，大器需远观。在远观这两款扁壶后，会发现深色青花扁壶的留白部分将龙的形象变得更加生动，这也证明为何青花留白造诣更高。
从工艺上讲，青花烧制上难度也更大。因清花需1300度成色，而且还会面临晕染垂流问题，所以说青花留白也更难烧制。
同时，@博物馆有意思从花纹角度，阐释深色青花扁壶的意境。他表示 “江崖海水纹之下，翻滚出一种白色蛟龙出海的意境更高。”最后，他介绍了根据瓷器上龙图案特点来判别朝代的方法。例如这两款青花扁壶的龙鼻子都像大象一样，则可断定其是象鼻龙，属于明代。而元代龙的特征则是猪鼻龙。
作为瓷器的故乡，中国瓷器的技术与艺术水平在世界范围内均属于前列。所以，很多国家都会向中国学习制瓷艺术与手艺。其中，日本就像中国学习过青花瓷的制造。以下图为例，@博物馆有意思称，这件写着“南山”字样的青花瓷盘并非是中国青花瓷的作品。因该瓷器只具中国青花瓷瓷形，却不具其意。
具体可结合该瓷器的文字和图形来看，因中国人表达寿比南山的文化时，常用松鹤延年图案所示。但该瓷器的图案中却是由像荷花的花卉和像鹭鸶一样的鸟组成。而其盘边的设计也并不符合中国盘子的特点，真正的中国青花瓷盘边线条都十分清晰。
此外，中国青花瓷盘内置图案，也会符合中国人的青花艺术，比如下图的这张青花瓷盘作品，内置的图案则是文房四宝。
值得注意的是，瓷盘还出现了西方人家族徽章。@博物馆有意思表示，这个也可称做盾徽文化（Code of Arms），这表明我国青花瓷盘创作者按照外商订单，制作“外销”瓷器。
这也解释了为何西方瓷器上，会出现中国人物形象的问题。例如下图洋装在身的瓷器，就是中国瓷器制作者按照外国客商带来的图样制作而成，通常出现在广州，大家称之为广彩。
瓷盘整体的形态和图案上的人物着装，会让不少人误以为这是巴洛克艺术风格。但是仔细看人物面庞，仍能看到属于中国人凤眉细目的样子。@博物馆有意思笑称，“这就像歌词里唱的一样，洋装虽然穿在身，但心依然是中国心。”
有不少网友表示“跟老师看文物，细致而有内涵地了解这些文物的历史与出处，简直身临其境。”
庄子曾言：“以神遇而不以目视，官（五官）乎止而神欲行。”“勿听之以耳而听之以心，勿听之以心而听之以气。”而@博物馆有意思借助短视频平台，以有趣为基调，干货为主调的讲解方式，让更多人了解展品背后的故事与历史、感受艺术品色彩背后的意境与心境，领悟人类文明长河的博大精深之美。
