绽放岭南的“新楚风” ——易至群80后中国画在广东美术馆展览综述

这注定是一场温暖人心、众望回归、非同凡响的画展。

这注定是一出文化之旅、文化融合、文化传播的交响曲。

这注定是他——易至群华丽转身、让人刮目相看的开始。

易至群，中国画坛熟悉的80后老朋友，中国画作品《诉村史》《追花图》《豆选》《冼星海作曲》《九歌图》《离骚辞意》(获优秀作品奖)自1963年连续六届入选全国美展。

他，师出名门，1960年毕业于广州美术学院中国画系首届本科班并留校任关山月教授助教，师从关山月、黎雄才、杨之光等名师，是当代画坛“文化寻根”的代表画家，是“荆楚文化”的探拓者和坚守者，是锻造中国画“新楚风”的里程碑式先驱人物;同时他是新时代“中华情怀”先行者和传播者，也是践行文化自信和文化自觉的优秀典范。

当时间的节点在岁末年初的期待中完成了更迭。

从12月27日——元月9日，广东美术馆刮起了易至群80后“新楚风”，让岭南内外分外妖娆。12月27日是个历史铭记的好日子，上午广东美术馆的新馆举行奠基仪式，下午迎来了易至群“新楚风”画展在广东美术馆开幕，可谓“双喜临门”，大家叫好!

画坛名将林墉先生第一次当策展人组织本次画展、亲临现场并作序，他写道：“此次易至群先生再回羊城展出部分力作，是向其母校与在天之灵的老师表达感恩之深情。”展览期间，广东文化界、美术界、尤其广东画坛的朋友们都来了，广州美术学院的领导和师生来了、广州地区的老同学来了，各大媒体和社会各界的朋友来了，湖北、山东、海南、北京、甘肃、湖南、江西等美术界名家雅集，大家喜气洋洋，欢聚一堂。

众家评说，自有分晓：

关山月说，他是“建立在扎实功底之上的大器晚成”。

谢昌晶说, 他是“广州美术学院杰出的校友，是德高望重、德艺双馨的艺术家”。

周韶华说，他是“学养的积蓄使他进入画修养的境界”。

韩少功说，他是“其眼界远及纵横万里、上下千年”。

林墉说，他是“生来浪漫，才华泊泊，文采过处，笔墨隨之而来”。

谢志高说，他是“创造了极具壁画特色、富有鲜明个性的艺术风格”。

吴泽浩说，“在时光的隧道里，我更相信您艺术的唯一性，不可复制、不容轻慢、不易超越的效果”。

钱海源说，他是“当代中国美术界一位罕见的培养了多位中国画大家的艺术大家”。

梁江说，他是“从珠江文化起步，进入长江、黄河文化，最后将南派与北派融合在作品中，多元文化的融合塑造了先生独具一格的艺术个性”。

冷军说，“向易至群老师致敬，没有他们，就没有我们湖北美术界现在的成果。”

樊枫说，“他是湖北艺术界的老前辈、老朋友、老领导，荆楚文化对他的影响非常大，给予他创作上的灵感，形成了他独特的艺术风格。”

王隽珠说，他是“没有老态、没有旧态、没有疲态的80后艺术家”。

吴洪亮说，他是“始终心系“楚骚辞意”，硕果自成”。

李少君说，他是“一位文化自信和文化自觉的艺术家”。

黄文琦说，他是“在美术界以作品说话，特别是那一大批《楚骚辞意》水墨巨制，赢得了所有画家的尊重和钦佩”。

马良说，他是“一位富有探索精神和现代意识的全才型、学者型画家”。

陈望衡说，他是“惊彩绝艳新楚风”。

易至群自己说：感恩母校广州美术学院多年的培养，这次展览能由母校挂名主办是我一生最大的荣誉;母校，让我年轻时便领悟到“入门之始，先辨雅俗”之道。基于此，一直以来，易至群始终抓住汉字书法艺术这个“中国文化核心中的核心”不放，并着力于注入时代新元素，其作品取材于文学，深挖绘画之文学意涵，从而彰显了他探拓民族文化之根的中华情怀。

他自上世纪八十年代的中年时期回到武汉，便开始遍游荆楚大地，同时数访中原西北黄河中上游石窟艺术的寻根行程，广为吸纳民族传统文化之精髓，开创了以《楚骚辞意》及《敦煌舞韵》为代表的系列作品。

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他谈到：“长江中游是以老庄为代表的道家哲学思想发源地，也是华夏诗祖屈原的故乡。楚人以‘筚路蓝缕，以启山林’顽强奋斗的精神，创造了情感热烈、想象奇幻、造型谲怪、色彩瑰丽举世无双的楚艺术，对我影响极其深远。多年来无论身处天涯海角还是大洋彼岸，始终魂系楚骚浪漫奇幻的世界，笔耕不辍，乐此不疲，此系列作品成了我绘画创作格局中的重中之重。黄河中下游秦文化、齐鲁文化的‘道、气、兴、观’论，以及‘外师造化，中得心源’，‘ 妙悟自然，物我两忘’ 的美学理念，指导着我的创作实践，受益匪浅。”

以楚艺术元素为素材以及吸纳石窟壁画风骨之营养, 不能回避色彩问题。易至群在饱览西方绘画艺术精品原作后悟道：“纯粹地玩色彩, 我们比不过西方, 尤其是法国人;可我们将色彩与中国墨结合, 西方人就望尘莫及了。” 他将此命名“墨彩氤氳法”。不仅将墨混于色, 而且将墨与色互渗、互叠、互压、互透、互破、互滴、互洒、互泼, 取得色墨同辉, 既响亮瑰丽, 又浑厚调和的整体混成效果，为此他刻了一方《丽雅》的印章，以示对墨彩融汇的坚守。

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文化内涵是判断绘画作品深浅高低的重要标准。“意象” 是中国画“学理” 之源。人的意念无限，立象可尽意，因而象亦无限;构成意象之形式表现亦可无穷无尽。他的作品有“根”有“源”，不断坚守着民族艺术的底蕰，将视野与胸襟扩放至全人类优秀文化的吸纳。

本次展览易至群以“敦煌舞韵”“楚骚辞意”“哲圣先贤”等系列作品进行精彩呈现，其作品惊彩绝艳、墨彩氤氲，书写强骨、瑰丽沉雄。从人物到花鸟，从墨彩到书法，其作品题材涉足广泛，既有浓墨重彩般的时代意蕴，又有清新淡雅般的生活情趣，以强烈的视觉冲击力给观者留下深刻印象的同时，也让人们追怀古老的中华文明与历史记忆。

我们深信，80后的易至群，精力旺盛，笔耕不辍，从不满足已经取得的成就，凭着他深厚传统文化积累，开阔的眼界与胸襟，以及强烈创新诉求的意志，一定能不断超越自己，创作出更多不负时代的传世隹作。

名家点评易至群精选(部分)：

关山月先生1999年9月10日参观“易至群画展”(岭南画派纪念馆)评价说：“你的作品有很好的基础，一是造型能力，二是书法修养。大器晚成是建立在扎实的功底之上的。”“我知道你平时很勤奋，爱读书，知识面较宽，还自学篆刻，后来去敦煌，从壁画里拿了不少东西，形成了自己既有笔墨又有色彩的独特风格，很难得。”

——关山月(著名国画家、教育家、岭南画派代表人物、原中国美术家协会副主席、易至群的恩师)

易至群君是一位具有历史感的画家，有深厚的文化素养、广博的学识、独到的艺术见解，以及别开生面的艺术技巧。他多次考察黄河中、上游的石窟、石刻、彩陶等等历史遗迹遗物，贪图汉唐文化的恢宏气度，深入陕北采集民间艺术，吮吸其甘淳的乳汁。为了把握南方上古文化诡谲的意蕴，遍游荆楚之地，博阅历代不同版本的楚辞注释、现代楚文化研究文集，以及楚墓发掘的报告，乐此不疲。这种学养的积蓄，使他渐入“画修养”的境界。

——周韶华(著名书画家、美术理论家、原湖北省文联主席)

易至群先生生来浪漫，才华泊泊，文采过处，笔墨隨之而来。在广州美院，易至群先生是一枝“笔”，光彩卓卓。其画文学氛围浓厚，气氛迫烈，一波一浪，来来去去，叫人心惊，文学过后，再来的是血的沉烈。《天国神遊图》本身就是神品，大气色，大品质，叫人神往，历历大器，立于中正，浩气凛然!

——林墉(原中国美术家协会副主席、原广东省美术家协会主席、著名画家)

易至群先生1960年广美毕业留校任教，是国画系最年轻的教师，在广州生活多年，可他跨越了广东地域的限制，也突破了岭南画派对他的影响。他将触角伸向了长江、黄河两大母亲河——华夏传统文明的宝库，深刻领会民族文化精神，大量吸纳上古楚艺术元素，同时融合中原石窟壁画中超时空、多色彩组合结构之营养，从而大大拓展了明清以绛纯水墨画的形式语言，创造了极具壁画特色、富有鲜明个性的艺术风格。至群兄眼界胸襟都很开阔，性格积极进取，从不满足自己已有的成就，正如叶浅予导师所言，“涉猎中外，吞吐古今”，与时代紧密结合，才是中国画未来的出路。

——谢志髙(中央美术学院教授、中国国家画院一级美术师、著名画家)

自上世纪八十年代末，易先生无论人在大洋彼岸，还是天涯海角，始终心系“楚骚辞意”，鸿篇巨制，反复为之，热度不减，实属不易。恐怕是一份魔力的牵引，一片情怀的期许。今细读易先生的作品，有五点值得叙说。其一，尺度。易先生作品宛如壁画，拾中国艺术文人画之前的一脉薪火，重归汉风，直追敦煌华彩，浩然之气，浑厚之势，以壁画之繁盛、婀娜铺陈诗意之萦绕。其二，笔墨。书写强骨，泼墨流韵，更有墨彩氤氲之奇;在大开大合间，挥洒出楚人的浪漫与倔强。其三，造型。在简约的形象中，将符号指向性融入系统之内，抓大放小，自成一格。其四，心境。不拘泥于他者的逻辑，紧紧踏上诗的韵脚，我行我道，古稀不悔。其五，感怀。为泥土之芬芳而忘情，为屈子精神而笔耕砚田，百般情思系于笔端，故而硕果自成。

——吴洪亮(著名策展人、北京画院副院长)

作为荆楚乡亲，我对易至群的艺术创作多有关注，也十分喜欢他笔下那些稚拙、狂放、瑰丽、沉雄、神秘的意趣，那种上天入地和大破大立的精气神。他的画作显然是有根的艺术，有文化积蕴的艺术，既闪烁着中国北方的壁画、石雕、彩陶、剪纸，也沉潜了中国南方的帛画、漆画、木雕、幡旗，其眼界远及纵横万里和上下千年。

——韩少功(著名作家、海南省文联名誉主席)

关山月说他是“建立在扎实功底之上的大器晚成”。周韶华说他是“学养的积蓄使他渐入画修养的境界”。韩少功说他是“其眼界远及纵横万里、上下千年”。三位对易至群教授的赞誉已无以复加。我说易至群教授是“一个在当下画坛上难得的极为单纯的艺术家”。“也正因为他远离了那个喧闹的纷繁杂呈的书坛画界，才成就了他今天的这般辉煌”。

——张少侠(海南南国控股集团董事长、著名美术史论家、美术评论家)

我喜爱易至群上个世纪八十年代以来所创作的一批现代中国人物画，不论是藏原风情，楚骚辞意，还是京剧风采，敦煌舞姿，它们给我的印象是那样气盛而力健，深沉而厚重。既富于现代艺术的审美意趣，又有着中国传统文化的精神内涵。可以说它既是现代的，又是中国的。

——鲁幕迅(著名花鸟画家、美术理论家)

易至群老师是湖北艺术界的老前辈、老朋友、老领导，他曾在湖北武汉工作了10余年，在那里有许多朋友和读者，在艺术创作上留下了很大、很深的影响，特别是荆楚文化，给予他创作上的灵感，成为奠定他独特的艺术风格。近60年的创作生涯，他先后在湖南、广东、江西、湖北、海南以及太平洋彼岸的美国生活创作过，可以说，他每到一处都吸纳当地的文化底蕴和艺术气息，融入到他个人的艺术创作中。这种方式和阅历不是每个艺术家都有或者具备的。易至群老师是一个有追求、有抱负、有思想、有能力、有创造的艺术家，他能将他对文化历史、艺术表现、个人风格紧紧的融在他的中国画、书法篆刻里。

——樊枫(著名国画家、武汉美术馆馆长)

易至群的墨彩画是以南派为主兼容北派的典范。在他的系列组画中，《楚骚辞意》是最能体现他的审美个性及艺术追求，其中大幅墨彩画《九歌图》堪称翘楚。他的画，轻灵飞动，惊彩绝艳，想象奇警，充满楚文化特有的热烈、野蛮、怪诞、神秘的生命意味，然而又朴质浑穆、沉雄凝重、刚健挺拔，不乏邹鲁文化很为突出的伦理精神。大胆神奇的幻想，恣肆狂放的笔墨，洋溢着画家对中国传统文化精神的挚爱，跳荡着现代生活的旋律，透射出浓郁的中华民族特有的睿智与人情的意味。我称之为“惊彩绝艳新楚风”。

——陈望衡(著名哲学家、武汉大学教授)

易至群的作品既具有中国传统文化的精神内涵，又富有现代艺术的审美情趣，正如有的论者指出，他的作品是“在古代与现代之间找到了一条跨越时空的通途”，这正也是易至群作品的一个主要特色。他的画弥漫着一层浓郁的“书卷气”。粗犷奔放的笔触并不妨碍深沉情韵的表达;凝重绚丽的色彩又蕴含着安详静谧的沉思，在他笔下流露出来的，不只是感人的形象，而且是他的修养;是他对祖国历史文化的强烈爱心。

——于风(著名评论家、广州美术学院教授易至群的文学老师)

易至群早期是以“文化寻根”在美术界著称的。他以自己熟悉的楚文化元素为基础，创作出了《九歌图》《招魂图》《楚魂曲》等系列，这些作品张扬个性，以夸张的形式展现民族蓬勃生命力，色彩艳丽夺目，将楚文化的瑰丽雄奇渲染得淋漓尽致，一下就吸引了美术界的注意力，被视为“寻根意识”的代表画家，名声大振。退休后他前往美国长住，身处异乡但初心不改，将这一“寻根”在西方继续并扩大，开始为人类艺术而寻根，创作出了“世纪艺术巨匠肖像系列”，把中国巨匠与西方巨匠放在同一天平上对照，打破了西方美术史家对世界美术史的垄断，以自己特有的文化自信和文化自觉向国际社会高扬中国美术家的话语权。

——李少君 (著名诗人、作家、《诗刊》执行主编、原海南省文联副主席)

易至群老师的作品很值得学习，他从传统中走过来，不停的革新，展现给大家全新的中国画面貌，作品幅面大、笔墨大、气势大，给人震撼的感觉。易老师的中国人物画能做出这么大的成绩，形成这么强烈的个人面貌，跟他的修养、胸怀、远见有直接的关系。

——乔德龙(著名国画家、原海南省博物馆馆长)

易至群是个纯粹的艺术家，他的艺术活动遍及海内外，作品受到广泛的赞誉和好评，用北京人的话说，他玩得很干净，没有那些令人讨厌的花花招数，而是用作品征服观众，五段不同地方的生活经历是构成他艺术成就的重要因素。他的作品有内涵、有气势，经得起推敲，更难得的是他的水墨具有现代人的审美趣味。他对艺术虔诚，人好画好，身体好。等着瞧吧，他会创作出更多的水墨精品。

——谢源璜(著名油画家、海南大学艺术学院教授)

易至群教授是我的前辈，是我老师那一辈的艺术家。易老师治学严谨，学养积淀丰厚，师出名门，是关山月先生的得意弟子，一直是我心中敬佩的艺术家。我对于易老师的作品总结了三个没有：第一就是没有老态;第二就是没有旧态;第三个就是没有疲态。这三个“没有”对一位八十高龄的艺术家非常难得，并且不是一般的难得。

——王隽珠(著名国画家、黑龙江省美协副主席)

易至群先生起点不俗，有关老引路;底肥不浅，有楚地雄浑;迁徙及时，得南海阔大;跨域之旅，架中西之桥;落叶归根，集古今大成。

——杨国良(海南大学教授、《古典与现代》丛刊主编)

易至群教授是一个富有探索精神和现代意识的全才型、学者型画家。他既画国画，也画油画，既擅长书法，也喜篆刻，还写得一手好文章。他精研东西方美术史至文化史，对历代大家有着自己不同凡俗的判断、取舍，并在此基础上展开自己美术创作多方位的探索。他的思路极其开阔，选择方向极具现代意识，将文人画、民间艺术、书法、现代西方艺术等熔于一炉，再加上他自幼喜欢美术，数十年来无论身处国内，还是居于域外，赤子之心未变，昂扬激情依旧，创作了大量高品位、耐咀嚼的画作。徜徉其艺术长廊之中，不独赏心悦目、大快朵颐，且可以获得众多有益的启示。

——马良(著名文艺评论家、海南省文艺评论家协会副主席)

有理论家认为“易至群教授是当代中国美术界，一位罕见的培养了多位中国画大家的艺术大家!这是很值得研究的中国现当代美术史上的一个优秀典型个案”。我认为，他既富于楚汉文化传统，又具有新时代艺术创新精神的《楚骚辞意》和《九歌图》系列作品，就足以奠定易至群中国画大家的地位，而且是新中国培养的一位优秀的中国画大家。

——钱海源(著名雕塑家美术评论家)

易至群出生在湖南，学成于广东，工作于广东、湖北、海南，并多年游历于在美国。但是，他始终眷念的是故园的湘楚文化，他的作品深受这种独特的地域历史文化影响。我以为，在他多个作品系列中，最能代表他艺术追求的是《楚骚辞意》。艺术创作既要有历史文脉中的价值，也要有新时代创造性的价值，两者都不可缺少。易至群在文化的继承与现实的创造上是有价值的，是非常成功的!

——唐小禾 (湖北省美协主席著名画家)

易至群老师是武汉画院建院之初的三老(另外两老：卢柏森、李国俊)之一，我们画院的成长伴随着改革开放的进程，武汉画院有现在的成绩跟三老打下的基础是分不开的，他们种了树，我们后人在乘凉。我们这一辈人能为后代留下什么东西，我还在思考，借这个展览我要向湖北省老一辈的艺术家致敬，向易至群老师致敬，没有他们，就没有我们湖北美术界现在的成果。祝贺易至群老师“新楚风”画展取得圆满成功!

——冷军(武汉市文联副主席著名油画家)

在那个时光隧道里找到了易至群先生楚风的本源，听到了易至群老师新楚风的音韵，感觉真好，我更相信您艺术的唯一性，不可复制、不容轻慢、不易超越的效果，您精神的长久性，值得看齐、值得仿效、值得珍惜、足以爱戴的境界。向易至群老师致敬!

——吴泽浩(山东省济南市文联主席、省美协副主席)

易至群先生不仅是一位优秀的艺术家，还是一位学识渊博、学贯中西的学者。他的作品雄沉大气、富有张力，既有西方现代绘画艺术的形式美感，又有中国传统文化的审美意趣与精神内涵，追求画面的文学性，融诗、书、画、印于一体，代表了其从艺60年来的艺术追求与美学思想。

——王锐(海南省美术家协会副主席、海口市美术家协会主席、著名油画家)

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